“没有电影只有节”？哀叹金爵奖“很受伤”

刘杰的《碧罗雪山》获得了金爵奖四项大奖　　第13届上海国际电影节的大幕已然落下，讨论还在继续。闭幕次日，众多媒体以“金爵影帝影后集体缺席”为标题撰写文章，还有媒体直指电影节“没有电影只有节”，着实让上海国际电影节组委会“很受伤”。越来越与其他国际电影节接轨的影迷、记者们的期待，与只有17年历史的上海国际电影节能够达到的“现状”之间，似乎永远存在一个落差。昨日，上海国际电影节组委会执行副秘书长唐丽君接受了记者的独家专访。面对种种质疑，唐丽君颇为“无奈”：“或许，明年该再早一天出结果，那样才有足够时间，把欧美的得奖人‘请回来’。”　　被看轻的金爵奖竞赛单元　　说起戛纳金棕榈、威尼斯金狮、柏林金熊、东京金麒麟，影迷都是带着憧憬之心，但谈到上海金爵奖，往往是“一声叹息”。作为中国唯一的国际A类电影节，即非专门类竞赛型电影节，上海国际电影节的起点很高。然而，从国内电影人占据评委会半壁以上江山，到每年竞赛片必有两部国产电影，再到得奖者多“逃不开”华语电影人，都让旁观者看来有“不避嫌”之嫌疑。　　“其实我们从参赛到最后的评奖都是相当公正的。”唐丽君“敢”这么说的一个依据正是来自于今次评委会大奖得主刘杰自述的报名参赛过程——通过官方网站报名，和其他1200多部长片一起争夺金爵奖的入围资格。连曾经于威尼斯地平线单元拿过大奖的刘杰都必须循规蹈矩参赛，要说金爵奖特别照顾中国电影，似乎有些牵强。但唐丽君不否认，他们曾游说过许多国内知名大导演的新作参赛金爵奖。“具体是哪个片子我就不说了。”唐丽君刻意避重就轻，“我们的导演们还是过分依赖国外的电影节。”　　在唐丽君看来，媒体记者同样对金爵参赛片有些看轻。“其实我们今年的片子不缺大牌，而且影片质量也是历年来最高的。但媒体既定的思维就是金爵参赛片知名度不够，不值得关注。”　　被过分期待的闭幕式　　从开幕式300余嘉宾，100分钟红毯的盛况，到闭幕式上只有新妈妈、评委赵薇最闪耀，摄影记者们镜头里的落差感，成了各大媒体次日的标题。“闭幕式就该是评委会、得奖剧组还有颁奖嘉宾这些人。”唐丽君解释，“我们是综合性的电影节，不是单一的颁奖礼。我们的闭幕式不可能像奥斯卡那样星光璀璨。我觉得是媒体对闭幕式的期望值过高了。”　　在唐丽君看来，开幕式红毯是搭建给所有来宣传的剧组的，“我看过很多报道，戛纳、威尼斯、柏林也常常被说闭幕红毯星光黯淡。那是因为大家总在跟单一的颁奖礼做比较，电影节的闭幕式，它的主角本来就很少。而且，如果开幕式走过红毯的嘉宾，闭幕式再回来，然后又不做什么，实在是很奇怪。”　　而对于被媒体过分渲染的金爵影帝影后集体缺席的问题，唐丽君更是“叫屈”，“从评审们给到组委会最后的结果，到通知他们回来领奖，这其中只有12个小时。那个《再吻我一次》的女主角，我们已经提前‘暗示’她和制片人，能否在20日返回上海，但她那时在西西里岛参加意大利本土的一个颁奖礼。他们已经买了机票准备过来。但不知道是不是因为世博会的原因，他们只买到一张机票，最后决定让那个女演员回来。可是时间太紧张了，我们这边帮她操作的是上海这边的落地签证。可她在慕尼黑转机的时候，却碰上最严格的海关，就是不让她过关。”　　至于凭借《小镇异国情》获封金爵影帝的克里斯汀·乌尔蒙，同样也是因为在德国拍戏无法亲自来领奖。“欧美电影人如果去戛纳、威尼斯领奖，可能只需要几个小时就到了，但来中国……或者，我们以后应该让评委会再早一点出结果，这样就可以早点开始请得奖人回来。”　　其实，为了“挽留”参赛嘉宾，上海国际电影节已经做到了最高规格的接待标准。所有参赛片的制片人、导演、主演都有权在电影节期间，全程免费住宿于指定酒店。唐丽君表示：“这样的安排一方面是希望他们一直留在上海，同时也是表示对参赛者的一种礼遇。”　　被多元化定位的国际电影节　　金爵奖最佳导演获得者刘杰“指责”媒体只追逐八卦，不关心电影本身。但在媒体而言，实在是没有时间关注。电影节期间的近百个活动常常“撞车”。　　“由于中国电影产业的高速发展，决定了上海国际电影节目前已是亚太地区最重要的。大家都看重这个平台，这是电影节的荣耀。”为了符合这样的发展态势，上海国际电影节组委会在活动组成架构上，更多是靠拢柏林电影节，影片竞赛、市场推广、业内研讨一个都不能少。　　“当然，我们明年会更加强对金爵参赛片的推广宣传。”唐丽君表示，“我们觉得应该有更多高质量影片来参赛。而且上海国际电影节还很年轻，我们希望跟许多年轻导演一起成长。”　　当然，电影节“多元化文化交流，多元化市场培育”的背后还有些不能说的秘密。“大部分国外电影节的经费来源都是政府资助，他们会认为电影节是城市文化软实力的一种体现，而且对第三产业有所带动。但上海国际电影节跟他们的运作模式不太一样……”对电影节的深层运作显然不愿说太多，唐丽君只是不断强调，“对上海国际电影节的了解，还需要有个过程。”　　相关链接　　每年出现的放映事故　　今年的电影节，银幕上的“砍头”现象依旧会时不时地出现，由于现在的许多影院只有2.35：1和1.85：1这两种银幕，通常老电影的银幕比例是1.33：1，这就需要影院购买变形镜头。但就因为这样一个技术上的小问题，导致那些经典的老电影很难以本来的面貌与观众见面。“有的放映员一直在放数码拷贝，连胶片都没见过，还能指望什么呢？”　　差点评出大家看不到的最佳影片　　“也许是我的运气不太好吧，今年看的几部竞赛片全都不好看。”来自釜山电影节组委会的朴熙永掰起了手指头数了数，“日本的《陪伴》、西班牙的《轨迹》，还有开幕片都不怎么样，不过展映单元的作品还有几个不错的。”　　“我们差不多要评出大家永远看不到的最佳影片，这个有一点点困难。”王小帅显得有点无奈。　　星光熠熠权威性趋弱　　刘杰说：“电影节的主体是好电影，上海电影节主体不明确。一个电影节好坏，是不是有名望都取决于竞赛单元。也许上海电影节走曲线救国的路线，现在把星光炒得熠熠生辉，但权威性越来越弱。”