文汇报：老剧重拍，离“经典”有多远？

新《四世同堂》新版旧版中的“大赤包”新《四世同堂》中的祁瑞宣和韵梅　　新版《四世同堂》正在央视播出，观众反响有褒有贬。有意思的是，在央视推出新版的同时，1985年拍摄的《四世同堂》也亮相天津卫视。新老对比，多了几分趣味。　　上世纪的老电视剧频推新版，电视剧创作傍上了经典老剧。不过，就像有人“拍砖”说新《四世同堂》是老北京鸡肉卷，再有味道还是满嘴的快餐。近年来，无论是把名著当作经典的新拍，还是把老剧当成经典的翻拍，几乎所有的重拍经典都没有成为新经典。　　重拾经典，为赢得市场而投机？　　从《夜幕下的哈尔滨》到《四世同堂》，央视黄金档在短短半年内，接连推出两部经典重拍剧。各地卫视频道则更有《红日》、《英雄虎胆》、《羊城暗哨》等多部根据同名经典电影改编的电视剧。《甜蜜蜜》(张曼玉版孙俪版)、《新上海滩》(张国荣版黄晓明版)等老剧新拍，则被视作收视率的保证。四大名著同名剧不断重拍的消息，此起彼伏了四五年，面对时不时地爆料炒作，观众几乎从抵触变得漠然。　　操刀重拍经典的不乏知名导演，高希希、张纪中、赵宝刚都有各自的“翻拍代表作”。“翻拍的难度却远远大于原创作品，毕竟珠玉在前，观众、演员心中有了一个很高的标准。”面对“经典在前”，几位名导也都知道翻拍容易挨骂。但是市场压力迫使导演瞄向经典。张纪中坦言翻拍有投机取巧的成分：“拍摄《激情燃烧的岁月》时，一连5个投资人拒绝投资，因为他们对‘这戏会不会有人看’心里没底。而经典不仅找投资有把握，也能省不少宣传费。”　　请辞新版《三国演义》(新版旧版)，名导陈家林提起电视剧市场时自嘲说：“导演算几把手？”眼下，无论是名著新拍还是老剧翻拍，各色经典已经和明星大牌一样，成为电视剧市场“投机”的标榜之一。　　翻拍新拍，映照现实还是浪费？　　新版《夜幕下的哈尔滨》里，穿长衫的王一民不见了，有的是穿着西装的陆毅。新版《四世同堂》中，大赤包也多了包租婆般的卡通感。现代演绎的经典，时不时遭遇“变味”的批评。言重者更直指，老剧重拍，只为追求收视率而缺少艺术突破，简直就是“资源浪费”。　　北京大学教授张颐武在接受记者采访时表示，经典不时换上新装，只能说明原创匮乏和电视剧市场的不完善。在每年15000集左右的电视剧产量中，有一半很难消化。翻拍反而成了一种避免资源浪费的方法。　　《四世同堂》编剧张挺说，如果只是将黑白变成彩色，经典翻拍就失去了意义。翻拍克隆才是资源浪费。而老剧并不是重拍电视剧的唯一标准。赵宝刚说：“那个时候电视剧少，拍一个火一个，有很多被奉为经典，我个人不能认同。现在的电视剧是拍给现在观众看的，很多东西应该更有时代感。”　　《悲惨世界》、《基督山伯爵》等名著，每过几年就会被翻拍，不同的编导和主演对它都有自己的理解。里奥纳多迪卡普里奥主演的电影《罗密欧与朱丽叶》，还将故事背景移植到现代。重拍经典几乎就是一种创作模式，就像舞台上的《天鹅湖》，不同国家的不同院团有各自的演绎风格。在一些欧洲城市，一天中往往就会有不同版本的《天鹅湖》上演，其中微妙的差别，反而成了老经典的新话题。　　经典的魅力就在于时代不同、背景不同的人能够从中读出属于自己的感悟。影视剧重拍经典，能让一代观众记得原著，还能找到映照现实的感动，就算做不成新经典，也算给娱乐找到了思考的沉淀。