给各位photoshop软件的使用者们来详细的解析分享一下八个抢救废片的好用技巧经验。
分享一览：
分享八个修复废片的简单技巧，分别是二次构图、直接填色、混乱色温、黑白反差、直方图、拒绝肉片、过度锐化、局部锐化。
每次拍完照片在电脑上检查时，发现不少照片都有问题，比如构图不好，欠曝或者过曝、画面模糊等。对这些照片删掉又觉可惜，但又没有时间进行精细调整，怎么办?下面老狼给大家介绍几个简单粗暴方法，在应对大量照片时，很管用。
一、二次构图，裁出好照片
许多人拍照，按快门的速度快于大脑的思考速度。很多照片都没有注意到构图的问题。好在现在数码相机的像素都比较大，我们可以很方便地通过裁剪进行第二次构图。 利用Photoshop中的裁剪工具，拉出的裁剪框是一个九宫格，这正好作为我们裁剪的参考。九宫格构图形式：将画面以“井”字形均等的分为九份，裁剪时将表达作品主题的主题景物或者人物放在九等份的交叉点上，天空与地面最好位于上下1/3的位置。
使用裁剪工具后，在裁剪框的周围有8个控制点，利用它，我们可以把这个框拉宽，提高，缩小和放大。如果把鼠标靠近裁剪框的角部，可以发现，鼠标会变成一个带有拐角的双向箭头，此时我们可以把裁剪框旋转一个角度。根据三分法的构图原则，划好裁剪区域后，在裁剪框的中间双击鼠标就可以实现第二次构图裁剪了。
二、灰白天空变蓝，直接填色
有时候，明明天气很好，可就是不够蓝，在强烈的阳光下拍出片子天空更是一片惨白。如果要用lightroom或者Camera raw来讲怎么调，又是长篇大论。不如来一个粗暴的方法，直接填色，虽然药力很猛，但效果在于自己控制。 打开要调整的图片，在图层面板中新增加一个图层。然后使用直线选取工具框选出天空的部分，填充为蓝色，然后在图层面板中把图层模式设置为“正片叠底”，根据“正片叠底”原理：任意颜色与黑色重叠时将产生黑色，任意颜色和白色重叠时颜色则保持不变。如果你填充的天空与地面相接部分为浅色，填充时请使用蓝色到白色的渐变填充。
如果觉得天空的颜色偏深，可以通过图层面板中的不透明度设置，减少透明度为50%或者更少，最后使用“色相/饱和度”(菜单：图像→调整→色相/饱和度)，做整体色彩调整，改变了天空，如果画面中有水，也要注意对水面的色调进行统一。
三、混乱的色温，一招鲜
即使现在的高端单反，在复杂的光线环境下也会误判，平常大家遇到最多的就拍摄夜景，各种不同的灯光色温混杂，偏色会很严重。
左：室内红色和黄色灯光交错，红色灯光占主导，照片整体偏红 ?右：使用Photoshop中的“自动颜色”后效果
方法：使用Photoshop中的“图像→调整→自动颜色”就能轻松改变，这一功能会根据画面的中黑白灰的关系来改变画面的白平衡，纠正准确率可达80%。剩下的再使用曲线调整工具调整，如改变对比度及明暗关系即可。大多数情况下的这种调整方法是有用的。但有一种光源可以通杀所有数码相机，几乎无力挽救，那就是黄色光源。
在黄色光源下，数码相机基本丧失白平衡纠正功能，而且这种光源，后期也是没有救的。所以拍摄照片时尽量远离这样的光源。
在Photoshop中提供一种非常好用的照片滤镜，菜单：“图像→调整→照片滤镜”。在滤镜的颜色选择上，我们可以选择黄色相反的冷色，或者使用相反的滤镜来尝试。虽不能完全正确改变画面的白平衡效果，但可以让刺眼的黄色得到很好的控制。
四、黑白大反差，轻松变HDR
在光线对比强烈的环境下，拍摄的画面明暗形成强烈反差。聪明的摄影师为了保守起见，一般会对亮部、中间色、暗部分别测光，各拍摄一张，然后合成一张曝光完美的HDR照。当也太过于麻烦，这时后期又怎么解决呢?
在明暗对比大的环境里，选择中间色调测光是平衡的选择。
在菜单：“图像→调整→阴影/高光”。根据画面的变化，同时调整阴影和高光上的滑条，观察照片的变化，直到满意为止。现在是不是感觉有点HDR照片的感觉?
五、曝光错误，直方图来救急
在拍摄中，我们有很多原因造成拍摄画面的曝光错误，拍摄的照片不是太亮、太暗，就是太灰。对这类照片，统统使用曲线调整工具，建议使用Photoshop CS3.0以上的版本，调节窗口中有直方图显示。关于直方图的认识和了解请查阅相关的资料，非常有必要好好学习一下。
直方图向左溢出，太暗，将左下角的调节点向上移，当中的调节点也向上调整，观察画面的色彩变化，直到满意为止。
直方图向右溢出，太亮，曝光过度。将右上角的调节点向下移，当中的调节点也向下调整，观察画面的色彩变化，直到满意为止。
直方图两边都有一节没有像素显示，暗部和亮部都不欠缺，将两边的调节点都向中移动。中间的调节点根据画面的色彩变需要进行调整，直到满意为止。
六、拒绝肉片，清晰点再清晰点
照片不够清晰，除了与我们拍摄技术有关外，还与我们使用的相机、镜头有很大关系，比如狗头拍摄的照片很“肉”(对照片偏软，不够锐的说法)。还有不注意使用成像最佳光圈(F5.6~F13之间)。对于那些“肉片”我们还是让它变得锐一点，看起来更舒服。
左边原片看似很清晰，但放大到100%一看，就不舒服了，画面太软了，这就是明显的肉片，感觉软绵绵的。使用Photoshop的锐化滤镜：“滤镜→USM锐化”。对于锐化的“数量”、“半径”等数值要根据照片的尺寸和实际需求来设置，不能机械使用固定参数。这样的锐化对那些轻微的模糊和因镜头的原因可以起到“立竿见影”的改变。
七、锐化，别用上瘾
照片在锐化时，需要小心处理，锐化得当，照片主次分明，看上去非常的舒服。锐化过了，照片就会失真，给人干燥的感觉，看上去难受。所以喜欢锐化可以，但别上瘾了。
下面我们先来看看Photoshop中的几种锐化工具。在Photoshop中打开一张照片，然后点菜单：“滤镜→锐化”，我们可以看到大概5种锐化工具，下面老狼选择其中4种比较有代表的来讲讲它们的特点。
USM锐化：这是老狼最喜欢的锐化工具，从以前用的Photoshop 6.0开始，就一直有这个功能，主要优点是容易控制，锐化效果自然。使用时，不要过度拖动锐化数量的滑块，过度后会出现一定的光晕效果。 进一步锐化：这是一个比较懒人的操作模式，很容易出现锐化过度出现的躁动，老狼一般的不用，除非是做一些制作，需要强烈的对比效果的，如户外海报。 边缘锐化：这也是一个比较好用的锐化工具，它主要是提高边缘的对比度，可以让照片的轮廓更清晰，老狼一般用它来锐化一些轮廓分明的照片。但是有时也会出现锐化过度的现象，使用时要小心使用。 智能锐化：这是在Photoshop CS2开始出现又一个有杀伤力的武器，它里面又包含了“高斯模”、“镜头模糊”、“动感模式”三种锐化方式，老狼比较了一番，觉的其中“镜头模糊”的锐化效果最好，其余两种容易失真，和USM锐化有得一比。
八、锐化，分清主次
照片在锐化时，最好的方法是对照片的重点对象进行锐化，如下面的一幅微距作品，在锐化时，我们只是对昆虫和花蕊作了局部的锐化，让主体对象更清晰。
局部锐化的方法很简单，可以先将原始照片在图层面板中复制一层，然后点图层面板中的遮罩设置，接着将工具面板中的前景色设置为黑色，使用画笔工具，设置一个大小比较适合的笔头效果，然后对不需要锐化的地方进行涂抹就可以了。被涂抹过的地方就保留原来的效果，没有被涂抹的地方就是锐化了的效果。
好了，以上的信息就是小编给各位photoshop的这一款软件的使用者们带来的详细的八个抢救废片的好用技巧经验分享的全部内容了，各位看到这里的使用者们现在是非常的清楚吧，希望能给大家带去有用的帮助。