给各位Illustrator软件的使用者们来详细的解析分享一下设计美丽的玫瑰花的绘制教程。
教程分享：
主要使用工具如下：Pen Tool，Gradient Mesh Tool，Blend Tool，Gradient Fill Tool，Transparency，Drop Shadow等。
合理的图层划分使你所绘制的对象条理化，必要的辅助线使你在绘制过程中有的放矢。我的图层分配，辅助线图及线状图如下：
枝条的绘制：
使用钢笔工具，依据辅助线绘出主枝条，枝条的外轮廓也就是它的形态，绘制时让它尽量符合自然生长的规律，色彩选取：37，179，0。并在它之上绘出要混和的色彩的形状，其色彩值为：37，202，0。常规形状如，矩形、圆等使用好渐变可以达到逼真的效果，若是象树枝这样的非规则形状，它的素描表现使用色彩混和会更好，这时渐变工具已无法上任了，“混和胜似渐变”的道理就在于此。使用混和工具的比较图如下：
你可以按下W键后，依次选取要混和的两个对象，我通常是先选取两个对象后，再使用Ctrl+Alt+B快捷键。从图中你可以看出色彩混和后的树枝已具透视感，再给它加上高光区就更好了，色彩值为：40，217，0。如下图：
树叶的绘制：
你可以先用钢笔工具或椭圆工具画出叶子的大体轮廓，再使用滤镜里的扭曲工具组的Zig Zag工具使树叶边缘生成锯齿状，至于逼真程度，就得你对每个节点的耐心调整了。整个叶子我用了三层来表示，如下图：
至于卷曲的树叶就很简单了，使用渐变就可以完成。如下图：
花朵的绘制：
先绘制最底层靠近下面的花瓣，同样使用钢笔工具打好轮廓，然后按下U键，转换成渐变网格工具，花瓣的色彩与素描就全靠它了。当你每一次启动Illustrator时，你看到的Logo标志，那个女人头像，就是“渐变网格”的杰作。在每个版本里，Adobe皆采用不同的手法，在10.0里，它的色彩和素描更是漂亮的不得了，反正我是百看不厌。
花瓣的网格图和最终效果如下图：
剩下的就是你不断的调试和修改了，除了要求你有一定的绘画功底外，还需要你更多的耐心。花朵部分我用了27个渐变网格和5个渐变填充，渐变填充是为了模拟花蕊的阴影，你完全可以使用更多一些的渐变网格，相信你一定会做得比我更好。
最后，根据整个图形的光线作个投影，最终效果见下图：
你若觉得白颜色的背景有些刺眼和单调，Photoshop里有个很强大的KPT滤镜Lightning，就用它做个浅绿色的抽象背景吧。效果见下图：
好了，以上的信息就是小编给各位Illustrator的这一款软件的使用者们带来的详细的设计美丽的玫瑰花的绘制教程解析分享的全部内容了，各位看到这里的使用者们，小编相信大家现在是非常的清楚了绘制方法了吧，那么大家就快去按照小编的教程自己去绘制一下美丽的玫瑰花吧。